Судьбу Веры Васильевны Самойловой – блистательной актрисы Александринской сцены (1840-1850-х г.г.), после ее смерти называли «…неудавшейся. Бог знает почему, сломанной, разбитой, а жизнь – растерзанной…»
Она дебютировала в роли Варвары в пьесе «Князь Серебряный» в бенефис своей сестры Надежды. Еще она играла в пьесах - «Разбойники», «Отелло», «Коварство и любовь» и др. Кроме классического репертуара, выступала также в популярных в XIX веке пьесах-пословицах.
Неотразима Вера была и в роли Софьи в «Горе от ума». Мнение о неудавшейся жизни актрисы принадлежало перу журналиста и издателя В. Полетики, ее верного друга и «тайного воздыхателя». На первый взгляд, это звучало странно. Вера была хороша собой, не сидела без ролей… И в течение одиннадцати лет пребывания на сцене ее успех только рос.
Родители Веры были людьми известными, обласканными царской семьей, имели прочное положение. Отец, Василий Михайлович Самойлов, — оперный тенор. Мать — Софья Васильевна Самойлова (урожд. Черникова), — тоже артистка оперы, но выступала и в водевилях, комедиях. Они стояли у истоков трех поколений актерской династии Самойловых.
Вера, последняя из одиннадцати детей Самойловых (еще трое умерли в младенчестве). Девушке было 15 лет, когда в Финском заливе утонул отец; жизнь семьи изменилась. Мать и дети, кроме тех, что жили своими семьями, сменили жилье, реже стали принимать гостей…
Старшая дочь Любовь вела хозяйство, смотрела за младшими детьми. Сестрам Вере и Наде еще предстояло выйти на сцену, а их сестра Мария уже играла в театре, но вскоре она покинула его, выйдя замуж за банковского чиновника, однако это не принесло ей счастья.
Забегая вперед, можно сказать, что, овдовев через 18 лет, Мария разорилась и умерла в крайней бедности. Что же касается их брата Василия, то он стал известным актером. Его сыновья – Николай и Павел, пошли по стопам отца.
Но наибольшую популярность завоевал Павел, сыграв Гамлета, Хлестакова (Ревизор), Карандышева (Бесприданница), Жадова («Доходное место»), Незнамова (Без вины виноватые), Чацкого (Горе от ума), Арбенина (Маскарад) и др. образы. Недолго работали в театре дети старшего Василия (отца) и Софьи Самойловых – Любовь, Петр и Сергей.
Когда Вера и Надежда стали играть на сцене театра, в драматической труппе ее стали именовать Самойловой 3-й, Самойловой 1-й считалась ее мать (играла пожилых дам), Надежда стала Самойловой 2-й. С уходом матери из театра (1843 год), Надежда значилась Самойловой 1-й, а Вера – Самойловой 2-й. Так они и живут в истории русского театра.
Кстати, Надежда часто играла в тех же спектаклях, что и Варвара Асенкова; многие актеры выражали недовольство, считая, что она притесняет свою соперницу по сцене. Подобные сплетни часто ходили в кулуарах театра. Вскоре Надежда стала женой офицера Макшеева, но в то время офицеры русской армии не могли официально жениться на актрисах императорских театров, поэтому, чтобы сохранить карьеру жены, супруг актрисы ушел в отставку.
И в жизни, и в театре сестры держались с поклонниками строго. На всех бенефисах сестер присутствовал Николай I, присылал в подарок дорогие украшения. Не заметить красоту и талант Веры было нельзя. И, хотя она была человеком не строптивым, трения у нее возникли…
Врагом актрисы вскоре стал Александр Гедеонов, он возглавлял императорские театры обеих столиц.
В первое время актеры были очарованы им. Он помогал актерам с пенсиями, всегда интересовался их жизнью.
А еще ходатайствовал о повышении разрядов за 20-летнюю службу и т.д. Он ратовал за то, чтобы опера и балет существовали отдельно от драмы. И преуспел в этом; впрочем, драме он уделял меньше внимание.
Ходили слухи о том, что у него были две страсти - карты и женщины. Невзлюбив Веру Самойлову, он всячески притеснял ее. Если она просила поменять ей костюм, он не соглашался; его оскорблял ее гордый и независимый вид. Гедеонов поощрял доносчиков, следил за каждым ее словом и во время репетиций и после…
В 29 лет актриса неожиданно оставила театр и вышла замуж. Это был генерал-майор А. Мичурин; на отставку Мичурина не согласился император Николай I, которого он просил об этом. Мичурин, хоть и был человеком добрым и честным, не все-таки не пара Вере… «…они разные такие…», - шептались вокруг.
Говорили и о том, что актриса покинула театр назло Гедеонову…который боялся ее уволить, понимая, как она любима зрителями. А еще родилась легенда, что Николай I не только боготворил актрису, но и готов был положить к ее ногам свою любовь…
Но любить того, кого хочет, у Веры надежды не было… А может и это легенда. Николай подарил ей на приданое три тысячи рублей. Как считал ее биограф В. Полетика, пойти на интрижку Вера не могла; не отсюда ли возникло мнение, что вторая половина ее жизни, была «сломана, разбита и растерзана».
У нее были два сына и дочь. Но лишь дочь Вера Мичурина-Самойлова, продолжала славу актерской династии.
Прожившая 82 года, актриса, - педагог, мемуарист, лауреат Сталинской премии l степени (1943).
Кавалер ордена Ленина (1946), она училась искусству у своей тёти — актрисы Н. Самойловой. Вера выступала под фамилией отца — Мичурина.
Ну, а Вера Самойлова (Мичурина) после смерти Николая I обратилась к Александру II с просьбой позволить жене офицера служить в театре, но тот, выразив уважение ее таланту, не пожелал нарушить традицию.
Она играла в любительских спектаклях, преподавала в училище театрального искусства. Но потом оставила эти занятия. В 55 лет (1880 год) актрисы не стало.
Артисты 19 века были не меньшими звездами, чем сейчас. Так, сборник стихов «Снежная маска» А. Блока посвящен актрисе Наталье Волоховой.
«…Тебе, высокая женщина в чёрном, с глазами крылатыми…», - напишет Блок. Актриса, прожившая 88 лет, играла в театре Веры Комиссаржевской.
Именно Блок позволил нам узнать об этой женщине и восхититься.
Среди работ актрисы в театре - спектакли — «В городе» С. Юшкевича, «Сестра Беатриса» М. Метерлинка, «Балаганчик» А. Блока, «Пелеас и Мелизанда» М. Метерлинка, «Строитель Сольнес» Г. Ибсена, «Ванька-ключник и паж Жеан» Ф. Сологуба, «Электра» Гофмансталя) и др.
К концу жизни у актрисы ничего не осталось… Не стало мужа, умерла от скарлатины маленькая дочь. Но в стихах поэта осталась любовь к этой загадочной женщине.
А партнерша по сцене М. Ермоловой, А. Яблочкиной, А. Южина, А. Остужева, актриса Надежда Комаровская была долгие годы подругой и музой художника Константина Коровина. Известную оперную диву Надежду Забелу можно увидеть не картинах ее мужа, художника М. Врубеля. Она всячески поддерживала супруга в минуты депрессии.
Певице довелось перенести немало: смерть ребенка, болезнь матери, смерть отца, безумие и гибель мужа. Она пережила Врубеля всего на три года и ушла из жизни в 45 лет.
Наверное, не бывает творца без музы… Одной из первых русских актрис, которая побывала за границей, была дочь известной танцовщицы Е. Соколовой, Александра Соколова – Каратыгина. Она брала в Париже уроки драматического мастерства у французских актеров Франсуа Тальма и Мадемуазель Марс. Всю жизнь актриса посвятила сцене Александринского театра. Естественность и простота игры красавицы Александры покоряла зрителей.
Супруг Александры, актер В. Каратыгин переводил множество мелодрам и легко пристраивал их на сцену, у Колосовой была возможность получать выигрышные роли, чем она постоянно пользовалась. Ходили слухи, что Александра не терпела соперниц… И всячески вмешивалась в их работу на сцене, привлекая к этому дирекцию театра.
Их единственная дочь, Евгения, в первом браке вышла замуж за барона В. von der Pahlen (Владимир фон дер Пален). У них родились два сына и дочь. Вторым мужем Евгении стал артист императорского театра А. Тидеке.
Братья Василий и Петр Каратыгины были из актерской семьи - Андрея Васильевича и Александры Дмитриевны Каратыгиных. Так уж повелось, что актриса, пришедшая в театр, зачастую находила себе в актерской среде супруга… Петр был прекрасным комедийным актером Александринского театра, а еще написал 73 пьесы (46 водевилей), большинство из которых — переводы и переделки иностранных пьес и русских повестей.
Первой женой Петра Каратыгина была актриса-красавица Любовь Дюрова (Дюр), сестра актера Николая Дюра. Любимица публики Дюрова ушла из жизни в 23 года, умерев от чахотки. Кстати, Александра Колосова, жена Василия Каратыгина, была ее двоюродной сестрой.
Второй женой Петра Каратыгина стала Софья Биркина (Каратыгина), оперная певица. А их сын Петр (младший) был актером, писателем и театроведом.
Как известно, Александринский театр (1756 год) - это название он получил в честь Александры Федоровны – супруги императора Николая I. Для монаршей четы в театре построили отдельную ложу.
Ученица М. Щепкина, сестра актёра и писателя Н. Куликова и актрисы П. Орловой, Александра Шуберт-Яновская (Куликова) дебютировала в Александринском театре в пьесе «Камилла, или Брат и сестра» Э. Скриба.
Блистала на сцене театра актриса Елизавета Владимирова (урожденная Рюлье, по первому мужу Н. Полибина, по второму — Биршеккер). Имела успех и в пьесах А. Островского и А. Григорьева.
Еще одна судьба, и еще одна трагедия.
Трагическая актриса Татьяна Троепольская, прежде, чем попасть на петербургскую придворную сцену, выступала на сцене Университетского театра в Москве.
Её всегда сопровождал муж, В. Троепольский, судейский чиновник, который был актёром-любителем.
Исполнение ролей в постановках «Борислав», «Мот, любовью исправленный» и «Пустомеля», «Менехмы», «Беверлей». «Димитрий Самозванец», «Мстислав». «Синав и Трувор» и др. принесли актрисе небывалый успех. Императрица Екатерина II высоко ставила ее талант и частыми подарками выражала ей свое одобрение.
Последняя работа актрисы в «Мстиславе» (1774 год). Через несколько дней она уехала на минеральные воды для лечения, а в виде пособия на поездку ей был назначен бенефис на 23 мая.
Умерла Троепольская в день своего бенефиса, перед самым началом представления, в своей театральной уборной. Смерть актрисы потрясла и зрителей, и ее друзей по театру. После смерти Троепольской долго еще ходили слухи разного рода и легенды… Говорили, что спектакль актриса отыграла, а потом уж ее не стало. Редкая красота актрисы и ее душевность не давала покоя обожателям Троепольской, которые не хотели верить в столь плачевную судьбу своей любимицы. Актрисе было всего 30 лет...
Неслучайно, в 1820—1821 г. появилась пьеса — одноактная опера-водевиль Н. Хмельницкого и В. Всеволжского о жизни Троепольской, ее первом дебюте. Роль актрисы не раз исполняли Е. Сосницкая, А. Асенкова. Обеим актрисам удавались роли барынь и субреток в водевилях. Известно, что актриса Елена Сосницкая была дочерью артистов оперы – Якова и Авдотьи Воробьевых.
Партнерами актрис на сцене Александринки были актеры – И. Чернышев, Ф. Бурдин, И. Горбунов, Н. Сазонов, Р. Аполлонский, М. Дальский, Г. Ге и др.
Актриса Антонина Дюжикова связала с Александринкой почти всю свою творческую карьеру, выступая главным образом в характерных ролях. Елену Лешковскую актер А. Южин называл «…артисткой женской души и артисткой огромной высоты…» Она участвовала в спектаклях «Борис Годунов», 1889; «Дмитрий Самозванец и Василий Шуйский», 1892, «Рюи Блаз» В. Гюго, 1891, «Дворянское гнездо», 1895; «На всякого мудреца довольно простоты», «Волки и овцы» 1893 и «Бешеные деньги», 1893 и др.
С 1920 года она преподавала в 3-й студии, реорганизованной в Студию им. Ермоловой (в 1922—1925 в должности директора). Драматическая и трагедийная актриса и режиссер, прозванная "русской Дузе", Вера Комиссаржевская несколько лет состояла в труппе Александринского театра. Позднее актриса создала свой театр.
Как мы говорили уже в этом обзоре, у каждой эпохи есть свои кумиры. В середине XIX века на сцене петербургских театров блистала Вера Лядова, певица (сопрано), балерина, и артистка оперетты.
Открытки, газеты и листки-афиши, - везде можно было встретить ее имя или фотографию и незабываемый профиль…
Образ спартанской царицы прочно закрепился за актрисой.
В семье Лядовых все были музыкантами. Ее дед и дядя были капельмейстерами (руководитель хоровой капеллы и/или оркестра), отец – дирижером.
Будучи девочкой, Вера пропадала в театре; повзрослев, поступила в театральное училище, а потом и в Императорский театр. Зритель шёл в «Александринку» «на Лядову», совсем, как сейчас… Полный сбор, билеты распроданы заранее, овации, цветы и… поклонники. Оперетта «Прекрасная Елена» Жака Оффенбаха в 1868 году принесла Вере грандиозный успех.
Восторг вызвали и постановки - «Царство женщин», «Слабая струна», «Все мы жаждем любви», «Маленький Фауст», «Птички певчие» и др. Однако боготворимую всеми красавицу уже подстерегали неприятности. Для многих она стала воплощением падения нравов; зрителей смущали ее откровенные костюмы-туники. А тут еще выставленная ее фотография в образе царицы, исполненная фотографом Карлом Бергамаско.
Разные моралисты откровенно лили грязь и клеветали на Лядову. Со слезами на глазах актриса выходила к зрителям, но поклонники встали на защиту своей любимицы. Они собрали 1,5 тысячи рублей и приобрели золотую диадему с бриллиантовой звездой для актрисы.
Но беды не отступали от нашей героини… Не приносил ей счастья 10-летний брак с артистом балета Львом Ивановым. В браке у них родилось трое детей. Первенец умер во младенчестве, а двое остались; младший из них был глухонемой. С детства страдающая болезнями, Лядова медленно угасала. Иванов пил и ревновал жену к работе…
В 53 года умер отец Веры, затем в 51 год не стало дяди, а годом раньше, в зените славы ушла из жизни и сама Вера. Это случилось в 1870 году (31 год). Артистка нежилась в лучах славы всего лишь три года, но ее имя на десятилетия осталось в истории театра.
Провинциалок, попавших в столичные театры, было немало. Их невозможно перечесть… Так, Зинаида Зорич играла в Казанском театре, в Самаре, Саратове, Киеве, Одессе, Нижнем Новгороде, Ростове-на-Дону и других городах; с 1944 года актриса Московского драматического театра.
Творческую деятельность Варвара Красева начала в 1924 году в Калуге как эстрадная актриса. В 1920-е годы работала в театрах Тулы, Омска, Баку, Москвы, Майкопа.
Так, Матрена Воробьева выступала на сцене Рязанского театра, прежде, чем перебралась в столицу.
На петербургской сцене она заменила трагическую актрису Марию Синявскую; муж Синявской, Н. Сахаров и ее сестры Ульяна и Александра тоже были актерами.
Ну, а своей игрой актриса Пелагея Стрепетова тоже восхищала современников: ее нередко именовали «актрисой-самородком» или «чудом».
Пелагея не знала своих настоящих родителей: младенцем ее подбросили на крыльцо дома нижегородского театрального парикмахера. Хотя удочерившие ее Стрепетовы и были к ней добры, она никак не могла подавить в себе ощущение ущербности.
К тому же девочка выросла с искривленным позвоночником, что всегда мешало ей в жизни. С 1865 года она начала выступать в маленьком театре в Рыбинске. После отправилась завоевывать публику Ярославля, затем Симбирска, Мурома, Новгорода, Самары, Казани, Москвы, Петербурга...
Внешне замкнутая, но по сути, романтическая натура, она хотела и ждала любви. Актер Михаил Стрельский покорил ее сердце, не ограничивая себя в связях с женщинами, а потом оставил ее с ребенком. Каждый отыгранный спектакль заканчивался для Пелагеи почти обмороком… Она не могла встать на ноги, ослабевшая, едва говорившая от усталости… Все говорили, что играла она «нервами».
Зрители рукоплескали актрисе, едва завидев ее на сцене. Она блестяще играла в «Горе от ума», «Не в свои сани не садись», «Грозе», «Горькая судьбина» и др.
Актриса еще раз выходила замуж. Тоже за актера, Модеста Писемского (родственник публициста Д. Писарева), но позже в своих записках будет вспоминать Стрельского, с нежностью и любовью…Как бы то ни было, Писемский даже после развода с актрисой, будет продолжать возвеличивать талант жены… В этом браке родился сын Виссарион (назван в честь В. Белинского).
В провинции ей было уже тесно. В 1873у она триумфально выступила на гастролях в Москве и на несколько лет перебралась в первопрестольную. В коллективе «Александринки» Пелагеи было неуютно, ролей почти не было, интриги преследовали актрису постоянно. В 41 год Стрепетова решилась на неожиданный шаг: вышла замуж за 28-летнего чиновника А. Погодина, но был отчаянно ревнив и подозрителен. Закончил он жизнь самоубийством.
Так же закончил свою жизнь и любимый сын Виссарион в Константинополе, но этого Пелагее уже не суждено было узнать... Стрепетова после тяжелой болезни умерла в день, который всегда считала днем своего рождения – 4 октября 1903 (53 год).
Её талант ценили И. С. Тургенев, В. В. Стасов, И. Е. Репин, А. Ф. Писемский, В. И. Немирович-Данченко, П. И. Чайковский, Н. А. Ярошенко. Портреты Стрепетовой писали И. Е. Репин, В. М. Васнецов, Н. А. Ярошенко…
О.К,
https://aif.ru/culture/person/istoriia_liubvi_Antona_Chehova_i_Olgi_Knipper https://kulturologia.ru/blogs/130123/55234/ https://www.kp.ru/daily/26884/3928758/ https://ria.ru/20100211/208574210.html https://drug-gorod.ru/vasily-kachalov-mily_ljets/ https://www.livelib.ru/book/264284/read-vospominaniya-bez-avtora/~2 https://m-llekolombina.livejournal.com/101243.html https://fb.ru/article/223199/klavdiya-elanskaya-foto-biografiya-lichnaya-jizn https://www.kp.ru/daily/26369.7/3250118/ https://iknigi.net/avtor-vyacheslav-bondarenko/128558-100-velikih-rossiyskih-akterov-vyacheslav-bondarenko/read/page-8.html https://chernihivski.info/ru/eternal-997-ilya-sacz-vydayushhijsya-kompozitor-i-dirizher-proslavivshij-chernigovshhinu https://pikabu.ru/story/kakim_na_samom_dele_byil_dorevolyutsionnyiy_teatr_7717226 https://www.liveinternet.ru/users/4373400/post299729788/